projects
La Mission 150 du SOLENOÏDE
Немного поздно я это заметил, но всё равно приятно:
“We have the pleasure to inform you that “Music From The Russian Pages” has been airplayed in our radio program which is broadcased on 12 radios FM.
You can listen to this radioshow on: http://www.solenopole.org/mission150.htm
Best wishes from Solenopole crew.”
Relaxation One
Иногда бывает нелегко отвлечься от напряжённой окружающей дествительности, мешают и посторонние шумы и потоки переживаний. А ведь каждому человеку время от времени нужен покой и время чтобы побыть наедине со своими мыслями, а чаще всего просто отдохнуть и расслабиться. Вашему вниманию предлагаются первый выпуск серии “Relaxation” – три композиции, которые были специально написаны для отдыха, сна и спокойного размышления. Это уже не совсем музыка, но ещё не электросон 
Надо сказать, что мне в разных местах попадалась изрядная масса казалось бы подобной продукции – всяческая “музыка для медитаций”, специальные диски с записанными “мозговыми волнами” и др… К сожалению на поверку обычно выяснялось что за красивыми названиями скрываются или пошловатые слащавые наигрыши звуками самоиграек под простецкий шумок, либо топорно сделанный модулированный шум, откровенно раздражающий слух и коробящий эстетические чувства. Будучи опытным специалистом в деле создания музыки эмбиентальной направленности и звукового дизайна, я решил более тщательно, кропотливо и с душой подойти к данному вопросу.
Итак, слушаем и расслабляемся)
PS: В ближайшее время постараюсь оформить релиз и выложить всё вместе в формате FLAC
Кирилл Трепаков
Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.
Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.
Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.
История Vevenza’s – с чего всё началось
|
Основоположником этого коллектива можно назвать, скорее всего, некоего Француза. Он же просто Френч, он же Игнатов Дмитрий. Однажды судьба свела его с двумя волосатыми раздолбаями – а именно с Дорой (Виталий Литвинов) и Поляком (Павел Бринкус) из московской группы “Medusa-7″, и решили они “поиграть тяжёлой музычки”…
Начались репетиции – по каким-то причинам ребята начали с блюза. Но играли они его так, как представляли себе на тот момент. На оригинал это было, скажем так, мало похоже Надо сказать, что эта троица всегда была склонна ко всякого рода экспериментам. Поляк, например, уже давно играл в “Medusa7″ обыкновенным электронным брелоком, издававшим звуки автомобильных сигнализаций. Не без помощи гитары, конечно. Этот космический девайс и получил впоследствии имя VEVENZA, а звуки, им издававшиеся – “сепульками”. Вообще в то время “Medusa7″ много экспериментировала с извлечением различного рода необычных звуков и их последующей трансформацией. Это хорошо слышно на альбоме “The Table Game Of Medusa 7″. Во время его записи не было использовано ни одного настоящего синтезатора, и лишь на нескольких треках можно было услышать звуки старого электрооргана “Roland” 70-х годов. Итак, эксперименты породили опыт, а опыт, в свою очередь, породил желание использовать имеющиеся наработки в новом проекте, у которого, кстати, ещё не было названия. А возникло оно так – у Француза была запись какого-то итальянского авангардного композитора, которого звали на русский лад – Вевенза. И когда остальные участники проекта услышали это слово из уст Француза, во время одной из посиделок, было решено именно так назвать группу. Однажды Поляк сидел дома и играл на гитаре под какое-то засэмплированное при помощи цифрового ревербератора “Лель”(!) кольцо. В этот момент кто-то позвонил в дверь, и Поляку ничего ни оставалось делать, как положить гитару и пойти встречать гостей. На пороге стоял Француз с удивлённым лицом: Одновременно играя вживую на гитарах, наши экспериментаторы начали подыгрывать сами себе на синтезаторах и драм-машинах, сэмплировать кольца и крутить ручками. Во время одной такой “репетиции” в пылу эксперимента даже сожгли басовый комбик, но это не остановило творческий процесс – ведь результат был весьма интересен! Такой свободы в игре на музыкальных (и не только) инструментах никто из них ещё не испытывал. В общем-то, петь песни никто и не собирался – это была настоящая инструментальная музыка – чистый оттяг! Ну а немного позже, начались эксперименты непосредственно с эмбиент, когда пришло время записи следующей пластинки. К сожалению, история не донесла её до массового слушателя. Запись была потеряна самими авторами. Скорее всего, она была банально затёрта какой-нибудь очередной портостудийной сессией. Немногим повезло её услышать, но то, что это был уже эмбиент – это совершенно точно! Этот альбом был результатом долгой, и весьма плодотворной работы с плёнками. На записи не прозвучали ни барабаны, ни гитара, ни бас в том виде, в каком мы к ним привыкли. Текла вода, звенели колокольца, что-то где-то гудело, время от времени стремительно проносились “сепульки” – ни роком, ни блюзом там вовсе не пахло. Несколько позже, анализируя собственное творчество, Поляк скажет, что это и был первый настоящий альбом группы. Летом 1997-го года “Вевензы” собрались записать новый альбом. К записи было решено подойти ответственно и, так или иначе, издать эту пластинку. И вот группа выезжает на свою “загородную резиденцию” в город Солнечногорск. В квартире, расположенной неподалёку от озера Сенеж, была оборудована домашняя студия. В первый же день работы, а точнее, ещё в процессе подготовки к ней, выяснилось, что у участников процесса взгляды на предполагаемую запись немного различаются. Если Поляк с Дорой были уверены, что это должен быть эмбиент, то Француз, в свою очередь, вдруг неожиданно решил, что это обязательно должен быть индастриал! Музыканты не смогли договориться и работу продолжили только двое – Поляк и Дора. В результате было создано несколько треков, полностью вошедших в альбом “Сенеж”. Это издание дополняют два трека со следующей работы уже дуэта – “VeVenza’s BLUES 3000 EP”, который был записан 5-6 марта 1998 года и содержал в себе четыре композиции – “Baby.Bluezzz”, “Spaceman 4″, “Ugli Stanut Peplom” и “Ten Of The”. Само собой, это снова был эксперимент, но теперь с возвращением к “блюзу”, если только это можно так назвать В декабре 2002 года были изданы 2 композиции с этого альбома “Burbulator” и “Aquana” в составе компиляции “moAmb”, которые являются основным стержнем всего сборника. |
Expedition Zero – “Atmospheres”
Слушаем новый трек Expedition Zero – “Atmospheres” :
Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.
О проекте Midway
Состав участников:
Валерий Сивер – композитор, гитарист, продюсер.
Кирилл Трепаков – композитор, аранжировщик, звукорежиссер.
Дата рождения: май 2001
Отправной точкой для реализации совместного проекта явилось стремление к созданию серьезных интеллектуальных музыкальных произведений. В нем нашли воплощение лучшие черты обоих музыкантов – мелодизм, красивые теплые гармонии, глубина эмоциональных переживаний и тщательно проработанные детали каждой композиции. Гитарные мелодии Валерия идеально вписались в амбиентально-электронные фактуры композиций Кирилла и зазвучали по-новому. В сочетании с ультрасовременным электроакустическим звучанием, музыка, рожденная на пике творческих переживаний, обрела новую форму. Химия синтезаторных тянучек впитала дополнительное тепло, будучи скреплена переливами гитарных арпеджио.
Поэтому неудивительно, что известный в своих пристрастиях к электроакустической музыке лейбл Артемия Артемьева Electroshok Records сразу обратил внимание на этот проект. Результат этого сотрудничества отразился в выпуске релиза в декабре 2002 года. 700 экземпляров пластинки были разослыны порадиостанциям всего мира, и уже спустя несколько дней после этого потекли рекой восторженные отзывы.
Midway /2002/
общее время: 57:22
Electroshock Records ELCD 035 (2003)
Валерий: “Процесс рождения мелодий начинается с ощущения состояния экстаза, вибрации души, всеобъемлющей тяги к музыкальному инструменту. Прикосновение к струне, клавише в такой момент доставляет сказочное удовольствие”.
Кирилл: “У каждого творческого человека, рано или поздно наступает такой момент в жизни, когда ему хочется создать нечто серьезное, с прицелом на будущее. Обычно так бывает после серии не менее серьезных и удачных работ, когда накопленный опыт придает знания и уверенность в самовыражении, вместе с которым появляется непреодолимое желание донести картину восприятия до как можно большего количества людей.
1. N-Tro
2. Stress
3. Hot Wind
4. Danсing
5. Dreams
6. Head on a Laps
7. Don
8. Mentors Shadow
9. The way
10. Thirty Seconds
11. For a Lifetime
12. The Key
Кирилл Трепаков – творческая биография
Для Кирилла музыка стала профессией еще в глубоком детстве.
Учась в музыкальной школе по классу классической гитары, свободное время от занятий дома отдавалось пайке различных электронных приспособлений для извлечения звуков. Эксперименты продолжились и после появления электрогитары. Постепенно умение молодого таланта росло, начались выступления сначала в школьном ансамбле, а потом в более серьезных коллективах. Поступив в музыкальное училище, Кирилл помимо гитары начал осваивать ударные и струнные народные инструменты. Там же приобщился и к звукорежиссуре, озвучивая концерты и записывая студенческие джазовые коллективы.
Но гитара и музыкальные эксперименты оставались при этом главным занятием. Опыт игры психоделического арт-рока в группе “Долина”, сменил довольно длительный период сессионной работы на студиях. Кирилла приглашали писать гитару в разные коллективы, в результате он на несколько лет оказался в аккомпанирующем составе у певца М.Звездинского, где играл на гитаре, и помогал делать аранжировки. 
Вскоре Звездинский приобрел свою студию, и тут-то началось самое интересное – долгие часы, проведенные в аппаратной, не прошли зря – эксперименты со звуком постепенно вылились в создание совместно с Владимиром Бузиным и Ириной группы “Весна На Улице Карла Юхана” и записи альбома “Soft” в 1994 году.
Вскоре вкусы внутри группы стали расходиться, и Кирилл с Николаем Анохиным создали альтернативный рок-бенд “Медуза7″. Эта группа просуществовала несколько лет, записав 2 альбома бесшабашной альтернативной музыки и выступая довольно много по разным клубам. Но мечтой Кирилла было создание электронной музыки амбиентально-кибернетической направленности.
Все началось с покупки семплера и создания собственных библиотек звуков. Кирилл днями и ночами бродил по улицам с репортерским дат-магнитофоном, записывая все, что попадалось под руку – от отбойного молотка и шума метро, до пения соловья и “переходных” музыкантов, а потом семплировал результаты похождений.
Кириллу хотелось создавать пушистые реверберационные облака и переливающиеся блеском росы звуковые цветы. Не все его коллеги того времени разделяли подобную точку зрения, поэтому работать частенько приходилось одному. Тем временем количество электронных инструментов в студии постепенно возрастало, эксперименты со звуком продолжались, и в 1996 году родился новый электронный проект Expedition Zero.
С этого момента практически все время Кирилл уделяет поиску новых звучаний и развитию домашней студии. Результаты многолетней работы представлены в десяти альбомах проекта, пять из которых успешно изданы на электронных лейблах, а остальные ждут своего часа. Приоритетную музыкальную стилистику проекта определить очень сложно. Музыка настолько разнообразна, что “Expedition Zero” с успехом выступает на довольно разных музыкальных фестивалях, как в Москве, так и в других городах, в том числе и за пределами России.
Кирилл вообще музыкант разноплановый. Ему с одинаковой легкостью и изяществом удается написание заставок для телевидения и рекламы, создание музыкальных композиций для компьютерной игры “Snowstorm” в стиле, близком к тяжелому электронному року, запись и сведение церковных хоров и колоколов, подготовка аудиопособий на английском языке для студентов МГУ, или аранжировки для группы “На-На” (альбом “На-На над землей”).
Но сердце и душа музыканта всегда тяготели к серьезной интеллектуальной музыке, как впрочем, и у Валерия Сивера. Это и послужило основой для создании ими совместного проекта Midway
© 2002 eNELo
История группы “o3 Cocktail”
История коллектива Озоновый Коктейль (до 2000 года – Agony Aunt) началась в 1994 году. В тот период двое молодых музыкантов – гитарист Михаил Соколовский и бас-гитарист Дмитрий Глушенко тяготевшие в сочинениях к стилю “alternative”, наполняли жужжащими гитарами полные диссонансов и неординарными гармониями свои песни. Группе в то время очень не хватало женского вокала, но многочисленные прослушивания кандидаток необходимых результатов не давали…
Ситуация изменилась после знакомства Михаила с Мариной Макаровой, которая пела в то время в группе “Над Всей Испанией Безоблачное небо”. Желание сменить коллектив подвигло певицу попробовать свои силы в новом проекте.
Первые записи музыканты сделали на студиях своих друзей. Звучание получилось несколько тяжеловатое, но очень необычное. Песни, придуманные в большинстве своём Мариной, были весьма мелодичны и интересны. Музыканты продолжали работать и записываться.
В 1995 году их записи попали к диджею радио “Рокс” Сергею Тутову, которому так понравилась музыка, что он предложил ребятам записать и выпустить сольную пластинку на лейбле “ONLY”. Глава “ONLY” Борис Романов, прослушав демозаписи “AGONY AUNT”, выделил средства на студию, где и был записан первый альбом группы под названием “Anything may come”. Пластинка получилась очень интересная, насыщенная электроникой, и довольно качественно записанная. Все песни были полностью на английском языке. В Европе в то время шла волна трип-хопа и снова возрождалась мода на нью-вэйв, поэтому “AGONY AUNT” с их первым релизом могли бы быть весьма актуальны там, но, к сожалению, не у нас в стране.
В начале 1996 года дела у “ONLY” пошли неважно, поэтому записанный материал так и не был выпущен.
В течение 1996-1997 года Михаил и Марина уже работают вдвоём. К концу 1997 года музыканты получают предложение о сотрудничестве от вновь созданного лейбла “КОСМОС-ПРОДАКШН”, где и записывают вскоре второй полноформатный альбом. В музыке появляются эйсид-джазовые интонации, но фирменным знаком по-прежнему остается мелодизм и некоторая мистичность, присущая всему творчеству группы.
Второй альбом “Прыжок в пустоту” музыканты делают на русском языке. Однако опять всё складывается не так, как хотелось бы. Экономический кризис 1998 года не позволил лейблу “КОСМОС ПРОДАКШН” вовремя выпустить готовый альбом, так как вообще весь выпуск сольных пластинок был приостановлен, и приоритет был отдан только компиляциям. Поэтому только несколько песен из альбома “Прыжок в пустоту” вышли на сборниках серии “Cosmos Sound Club”.
Не обращая внимания на возникающие трудности, Михаил и Марина продолжают свою музыкальную деятельность, записываются, выступают в московских клубах, на радио, участвуют в различных фестивалях, таких как “Казантип” 1998-2001. В 2000 году группа “АGONY AUNT” меняет название на “o3 Cocktail (Ozone Cocktail)” – в русском варианте “Озоновый Коктейль”, избавляясь тем самым от неблагоприятного мистического следа неудач. И уже в следующем 2001 году группа выпускает свою первую пластинку “Страна Торнадо” на лейбле “CITADEL”. Некоторые композиции из этого альбома вышли на различных сборниках, в том числе “Казантип 2000″, “Казантип 2001″, “Усилок”, “Муссон”, “Жёлтое Море”.
Музыка “o3 Cocktail” становится более эклектичной и впитывает элементы deep-house, lounge, trip-hop, но сохраняет при этом самое главное – самобытность, мелодизм и легкий холодно-мистический налет. В середине 2002 году к группе присоединяется в качестве бас-гитариста Кирилл Трепаков и музыканты начинают работу по аранжировке и сведению нового альбома на студии Motovilo.
Подойдя серьезно к работе, музыканты провели на студии почти год. Результатом кропотливой творческой работы стал альбом “Magnetic”. Еще на стадии производства, новые треки стали пользоваться неизменным спросом со стороны составителей сборников. Весной 2003 трек “Do You Feel Hot” выходит в составе компиляции “Courvoisier Cafe”, а в июле 2003 треки “Brain & Body” и “I don’t Care” включаются в CD-приложение к журналам “Салон AudioVideo” и “АвтоЗвук” под названием “Electric Motion”.
Группа продолжает выступать в московских клубах (“4 комнаты”, “Желтое Море”, “Гоа”, “Третий Путь” и др.) и участвовать в фестивалях. Так трек “Brain & Body” прошел “на ура” на рок-фестивале “Максидром” 17/05/2003 в Олимпийском.
К середине 2003 года, сведенный и скомпилированный альбом позволил, наконец, музыкантам свободно вздохнуть после долгого периода напряженной работы в студии и обратить пристальное внимание на западные лейблы. Ведь получившийся“Magnetic” вобрал в себя весь творческий опыт членов коллектива и представляет собой насыщенный коктейль из порой мистических, и в то же время романтических песен в благородном и модном звучании. Устав слепо следовать псевдо-модным сегодня (а завтра безпросветно устаревшим) течениям современной музыки, музыканты просто делали красивые песни. Поэтому хотя звучание каждой и приближено к общей концепции альбома, треки не похожи один на другой – у каждого своя история и свое настроение. Вдохновленные получившимся результатом, участники группы “Озоновый коктейль” сейчас активно трудятся над созданием клипов на треки с нового альбома.
© 2003 Motovilo Records
About Ozone Cocktail
Moscow-based “Ozone cocktail” (“O3 Cocktail”) was formed in 2000 by two creative musicians Marina Makarova (vocals, keyboards, lyrics), and Michael Sokolovskiy (electric and acoustic guitars, keyboards, programming). The third member Kirill Trepakov (ex-”Expedition Zero”) joined the band in 2003. At first as a sound producer, later as a bass-guitarist and programmer as well. “O3Cocktail”‘s music is an organic mixture of mystic moods, jazzy embellishments and ultra-modern electronic sound. The style varies from dancefloor funky-house to relaxing psychedelic dubby-lounge. A combination of acoustic and electronic sounds topped by sirenic vocal lines makes the taste of the cocktail even more enthralling. English seemed to be more organic language for such music. However, there were songs in both native Russian and English in their first album “Strana Tornado” (Citadel records, 2000). The first European release (the track “Madam Mope”) took place in the same year in “Black Coffee, vol.6″ (Ecco Chamber, Vienna). “Cocktail”’s sole album “Magnetic” came out in Paris one year later in 2004. You can find some tracks from it in different compilations and films, for example idem “Madam Mope” in “Life is Jazz” by “Le Maquis” and in “Karmen” by Alexander Khvan (“Pygmalion production”). “Magnetic” has combined the original creation and sound, which has been made to a very high world standard. That’s why it is not surprising that the album has found a great appreciation around the world. The “Magnetic” was also published for Russia and SIS by “Soyuz” company in 2005. In 2004 the band gave a spectacular performance in Monaco festival “The days of Saint-Petersburg”. Album “Magnetic” found a very positive response from the European and American press. All tracks from the album are played by varies radio stations around the world . You can also find the video “Magnetic Power”, which was produced in Paris and is currently played by different music channels. In 2006, January, the band had an interview with an American BBC’s program “Global hit “. The latest album “Anything May Come” is another fascinating work by “O3 Cocktail”.It is electro-acoustic neo-romantic creation, beautifully encrusted with jazz and ethnic echoes. Gorgeous soft wrapping sound, original arrangements with incredibly charming vocal and exquisitely bewitching melodies create the unique “O3 Cocktail”’s style. The album was also assisted by Pavel Khotin ( ex-”Zvuki Mu”, “MD&C Pavlov”, “Nikolay Kopernik” etc.). “Anything May Come” has not been released in the world yet, and currently the group is looking for the new publisher.
ПРЕСС-РЕЛИЗ группы ОЗОНОВЫЙ КОКТЕЙЛЬ
Группа Озоновый Коктейль представляет собой атмосферную смесь декаданских настроений с лёгкими оттенками cool-jazz в ультрасовременных электронных аранжировках. Стилистика группы весьма разнообразна и простирается от танцевального funky-house и расслабляющего dubby-lounge до угарного стильного электро-свинга. Особый колорит музыке Озонового Коктейля придает сочетание акустического и электронного звучания, причудливо насыщенного то сказочно-восторженными и нежными, то мистически холодными и завораживающими вокальными интонациями. Группа тонко балансирует на грани разных течений и направлений музыки, а также между доступностью и оригинальностью, что делает восприятие её творчества лёгким и приятным для людей разных эстетических пристрастий.
“Озоновый Коктейль” концертирует на площадках различного уровня массовости – от камерных выступлений в таких клубах как : “Пропаганда”, “Б-2″, “Аист”, “Кризис Жанра”, “Гоа”, “Жёлтое Море” до масштабных фестивалей, таких как: “Казантип”, “Максидром”, “Дни Санкт-Петербурга в Монако” и т.д. В 2006 году музыканты дали интервью американскому подразделению BBC. Музыка “Озонового Коктейля” звучит на радиостанциях и телеканалах всего мира , а также в российском кинематографе. Из наиболее известных полнометражек: “Кармен” ( реж. А.Хван ), “Руд и Сэм” ( реж. Г. Гардушян ) .
Состав группы (без приглашённых музыкантов):
- Марина Макарова – вокал, бэк-вокал, лирика, клавишные
- Михаил Соколовский – электрогитара, акустическая гитара, клавишные, аккордеон, программинг
- Кирилл Трепаков – бас-гитара, акустическая гитара, программинг
- Павел Хотин – клавишные
Дискография:
Дебютный альбом “Страна Торнадо” был выпущен в 2001 году на “Citadel Records.” Большинство представленных
на нем композиций на русском языке. Второй альбом “Magnetic” был издан в Париже на лейбле “Dreyfus” в 2004 и переиздан “Союз Рекордз”. В отличие от западного варианта, в котором представлена только одна композиция
на русском “April, 31″, в российском переиздании в общей сложности три русскоязычных композиции (еще две в художественном переводе с английского). В Париже так же был выпущен видео-клип на композицию “Magnetic Power”. Третий альбом “Anything May Come” вышел на “Союз Рекордз” в 2006 г и был достаточно широко освещен в прессe.
По вопросам организации концертов пишите: o3(antispam_dog)motovilo.ru
Загляните на www.myspace.com/ozonecocktail и познакомьтесь с музыкой “Озонового Коктейля”
1 место в TOP10 2003!
Рейтинг альбома “Midway” в 2003 году на радиостанциях Франции, Бельгии, Австрии – 1 место в Тор 10!!!
“Radio ALIGRE 93.1 FM – Paris / Radio RC2 94.4 FM – Rouen / Radio HDR 991. FM – Rouen / C’ROCK Radio 89.5 FM – Vienna / Radio PANIK 104.5 FM Bruxelles / Radio MAU-NAU 94.2 FM – Chalons-en-Champagne / L’EKO DES GARRIGUES 88,5 / FM – Motpellier” (France/Austria/Belgium), program “Solenoide”, DJ Olivier Lehoux.
Последние изменения:
- Oak oversized openback cabinet
- La Mission 150 du SOLENOÏDE
- Bass Tube Preamp
- Музыка русских страниц
- Relaxation One
- История Vevenza’s – с чего всё началось
- Краткая информация
- Услуги
- Наши работы 2001-2010
- Список оборудования студии Motovilo Records
- Expedition Zero – “Atmospheres”
- ROSS R-70 Phaser/Distortion
- Electro Harmonix Holy Grail
- Moon Precision Bass
- Washburn XB-200 bass
- Sound JS SD-5 Super Overdrive
- Смотрим и обсуждаем )
- О проекте Midway
- Кирилл Трепаков – творческая биография
- История группы “o3 Cocktail”